Поиск: #арт спб

В парке планируется обустройство "памятного места в честь первой морской победы России в Северной войне под командованием Петра I", лаундж-зоны, зимний каток, детская площадка и спортивная площадка с тренажерами.

Двухметровый арт-объект состоит из раскрытых ладошек, которые образуют форму шара. Монумент призван приобщить молодежь к принципам единства, мира и доброты.

Смысловым акцентом выставки стала инсталляция, где посетители увидят себя и героев военной поры.

ГАТИ выдала разрешение на проведение работ по организации праздничного мероприятия.

Скульптурная композиция изображает семью туристов, которые приехали посмотреть Петербург.

Проект символизирует "усилитель" идей петербургских студентов.

С февраля СПБ ГБУ "Городское Туристско-Информационное бюро" успело разместить множество тендеров, связанных с презентацией гостиниц, турагентств и музеев Северной столицы в странах ближнего зарубежья, Азии и Востока.

Прямой эфир состоится 12 декабря в 16:00.

Piter.TV рассказывает о всех способах грамотно избавиться от прочитанных книг.

В настоящее время Смольный активно ищет инвесторов для строительства четырех школ на 4025 мест. 

Раскладная кушетка и сам массажист расположились на переходе через Лиговский проспект.

Граждан попросили не портить сооружения из гранита.

Арт-объект выполнен из белого материала.

17 ноября в Петербурге открылась выставка “АРТ-СТАРТ. Лучшие молодые художники. Премия СПБ”.

Депутат ЗакСа попросил Смольный ввести запрет на закрашивание граффити и стрит-арта. Изучаем историю вопроса.

В Петербурге может появиться реестр мест для творчества уличных художников. Соответствующей идеей пообещали заняться в КГА и КГИОП.

Дело рассмотрят 8 июня.

Об авторах объекта пока ничего не известно.

Художник оснастил скворечник камерами CCTV.

Она состоится 22 февраля в 17:00 в выставочном зале Арт-Курорт.

Суд назначил наказание Максиму Евстропову в виде штрафа в размере 20 тысяч рублей.

Экспозиция находится в Новом выставочном зале Музея городской скульптуры.

Власти продолжат приобретать школы, детские сады, офисы врачей общей практики, МФЦ и многое другое.

Местные художники "прикололись" над трагичной историей любви Олега Соколова и Анастасии Ещенко.

Художник с решением консульства согласился.

В гостях у журналистского клуба "Старые и новые СМИ Петербурга" театральный критик, кандидат искусствоведения, доцент Санкт-Петербургской театральной академии, член Союза писателей СПб и Союза театральных деятелей.

Горожане уже выбрали название будущего "Арт-парка", а нам стали известны детали строительства.

Петербуржцы готовы провести несколько часов в очереди, чтобы успеть получить финский шенген по старым правилам.

Беспримерный по километражу и хронометражу арт-поход по объектам Музейной ночи-2019. Первая часть путешествия.

Беспримерный по километражу и хронометражу арт-поход по объектам Музейной ночи-2019. Первая часть путешествия.

На карте изобразила самые знаковые работы петербургских художников.

Речь идет о зеленой зоне в створе улиц Заречная и Валерия Гаврилина.

Пользователи соцсетей считают, что таким образом петербургские фанаты проявили "гостеприимство" перед матчем "Зенита" с ЦСКА.

МИЛЛЕРТАЙМ: торжество Кирилла Миллера
МИРНЫЙ: выставка Петра Швецова и Керима Рагимова
ИСКУССТВО ГЛАЗАМИ КОЛЛЕКЦИОНЕРА: презентация книги Николая Кононихина
MODEM FESTIVAL: пре-пати

Наталия Спечинская — художник, основной род деятельности которого - живопись и графика. Главное средство выражение идеи - цвет.
«.. больше всего, пожалуй, меня вдохновляет энергия случайного: пятно ржавчины, потек краски, цветовое пятно. Конечно, главное для меня – цвет. Им я выражаю эмоции, через него передаю смысл. Впрочем, мне кажется, живопись – самодостаточный язык, не требующий особого истолкования, дающий зрителю возможность собственного восприятия и собственного понимания произведения...»

Уникальная ретроспектива двух величайших мексиканских художников Фриды Кало и Диего Риверы в Санкт-Петербурге в музее Фаберже. На выставке представлены около 100 произведений легендарной пары разных лет: картины, рисунки, литографии…

Сразу 8 новых выставок открылись в легендарном арт-центре "Пушкиснкая-10". Мы прогулялись по самым интересным из них, начиная с экспозиции "Арт-полигон", размещенной одновременно в трех галереях.

Что общего между архитектурой и поэзией? На вырубленной топором выставке Нестора Энгельке становится ясно, что поэтическое слово и архитектурный объект - явления общей природы. Удивительная экспозиция, райский уголок, сделанный собственными руками...

Какой он - Петроград-Ленинград-Петербург? Грязновато-серый, болотно-зеленый - как на полотнах Бориса Зинкевича? Пожалуй, что взгляд на город как будто через мутное бутылочное стекло характеризует именно смотрящего... Но так или иначе Ленинград коммуналок и темных дворов-колодцев привлекает художников больше, чем открыточные виды и парадные фасады.

Бродит призрак по Европе, забрел и в гости к нам. Но гендерная выставка в галерее "Свиное рыло" все же не о борьбе или притяжении полов. Это выставка об универсально человеческом - творчестве, свободе, фантазии.

Главное арт-событие недели - выставка Фриды Кало и Диего Риверы в Музее Фаберже!

Безусловное событие месяца - Третья женская выставка в галерее "Свиное рыло". Участники: Алиса Юфа, Ася Маракулина, Вика Бегальская, Алена Терешко, Надя Косинская, Анна Ней, Фёдор Хиросигэ, Саша Качко, Вероника Рудьева-Рязанцева, Мария Кошенкова, Виргиния Рудиштерн, Женя Голанд, Наташа Юдина, Данита Пушкарева, Наташа Хабарова, Аня Дашевская, Вера Светлова, Аглая Суровая, Дарья Правда, Светлана Верёвкина, Александра Гарт, Надежда Ищук, Иванка, Вера Алёшкина, Лера Лернер, Надя Ишкиняева, Вера Виноградова, Венера Вонг, Ия, Алина Копейкина, Алина Путятична, Лариса Куликова, Татьяна Шагина, Елена Альфа-Центаврова, Юляша Срульнег, Елизавета Бенк, Наталья Пивко, Анна Андржиевская, и др.

Граффити очень сильно напоминает оммаж в сторону киноленты "Скажи что-нибудь".

Шел по набережной Лейтенанта Шмидта художник, и шел чистый новогодний снег… Вдруг художник остановился и принялся дорисовывать следы людей, собак и птиц, отпечатки велосипедных и автомобильных шин, люки колодцев… Так возник новый вид уличного искусства – Снегоследарт

Центральный выставочный зал «Манеж» совместно с проектом «Свободные художники Петербурга» представляют выставку «Красота +/-» («Красота: плюс-минус»). Проект соберет более 200 работ (живопись, графика, скульптура, керамика, художественная эмаль, фотографию) современных петербургских и московских художников — от классиков академической школы Андрея Андреевича Мыльникова и Евсея Евсеевича Моисеенко, через творчество Ларисы Кирилловой, Татьяны Федоровой, Михаила Копылкова, Олега Яхнина, Николая Сажина, Ольги Тобрелутс к работам сравнительно молодых художников Кирилла Котешова, Фрола Иванова, Дмитрия Марголина и других.

Загадочная смерть на перевале Дятлова и творческий кризис в жизни художника - что объединяет эти вещи? Ответ: масштаб и обратимость смерти. А еще - выставка в культовом ДК Громов.

Открываем новую рубрику АРТЛИКБЕЗА - АРТПРОГНОЗ!
Еженедельно анонсируем ближайшие наиболее интересные выставки и вернисажи. В первом выпуске передачи приглашаем в "Музей сновидений" на "СНЕГОЛЕДАРТ" Андрея Сикорского (3 марта, 17:00), в галерею "Свиное рыло" на Третью женскую выставку (5 марта, 19:00) и в Голицын-лофт на "PERSONALISM" Александра Воланского.

Выставка петербургского художника Юлии Сопиной «Нерожденные дети» объединяет в одном пространстве несколько на первый взгляд не связанных тем - советские пропагандистские фотографии 1950-х годов, оперу и скульптуры эпохи ренессанса.
Графика Сопиной основана на ретро снимках двадцатого века. Сделанные в детских садах и на физкультурных мероприятиях фотоиллюстрации советского времени погружают в любяще-удушающие объятия общества через фиксацию одинаковости поз, мимики, жестов, переживаемых эмоций. Строгое выражение лиц делает детей похожими на нереальных призраков, притворяющихся маленькими людьми. Черты детей, отяжеленные гуашью, темперой и углем, подчеркивают их уязвимость на фоне глобальной усталости мира.

В субботу, в день параллельных вернисажей на Пушкинской, 10 состоялись открытия выставок Виктора Иванова, Ильи Овсянникова, Алисы Юфы, Александры Овчинниковой...

Ярмо Мякиля живет и работает в Хельсинки. Его творческая карьера началась в 1970-х годах. Он учился в Школе искусств и дизайна Хельсинкского университета и в Финской Академии художеств, где преподавал впоследствии. В ранних работах Мякиля нашли отражение политические движения и радикальная атмосфера конца 1960-х—начала 1970-х годов: он писал реалистические картины в темных, сумрачных тонах и часто обращался к темам жизни рабочего класса. Позже в его работах нашли отражение сюжеты из истории искусства, эстетика комикса, рок-н-ролльная традиция и образы современного кинематографа. В 80-е он исследовал в своем творчестве поп-культуру и феномен общества потребления. Способность Мякила соединять медийные изображения с мифологическими темами сделала его одним из самых значительных художников финского постмодерна.
На выставке MINDSCAPES представлены масштабные живописные полотна Ярмо Мякиля. Сюжеты этих работ основаны на сценах из жизни мальчиков-подростков, находящихся на пороге взросления. Автобиографичные по сути, эти картины «говорят» об универсальных вещах — добре и зле, гнетущем одиночестве — и воскрешают воспоминания и эмоции, связанные с детством.

Московский художник Анна Тагути изучает человеческое лицо как географический объект. Поэтому портреты Тагути на выставке в Эрарте и размером с большую школьную карту. Оторваться от этого необычного зрелища невозможно, работы удивляют и завораживают. Говорят, что лицом к лицу лица не увидать - так что дистанция и размер имеют решающее значение.

Знаете ли вы, что легендарные ленинградские музыканты 90-х были еще и художниками? Знаете ли вы, что авангардные художники рисовали афишки для дискотек? И те и другие вновь встретились в ЦСИ им. Сергея Курёхина, как встречались раньше в клубах и на танцполе.

Выставка Елизаветы Бенк «Кто этот спящий?» представляет серию сюрреалистических портретов героев загадочного сериала Дэвида Линча «Твин Пикс». Портреты выполнены со множеством деталей, каждая из которых приглашает зрителя включиться в диалог с картинами, вспомнить, и, возможно, переосмыслить сюжеты и идеи первых трех сезонов.
На выставке Игоря Плотникова представлены живопись и объекты, появившиеся на свет в минувшем году. Работы, выполненные в стиле континуумизма, созданного автором в 1988 году, объединены названием одной, ключевой картины экспозиции. Авторская идея выставки заключается в понимании невозможности изменения человеческой природы.

Андрей Тот – венгерский график-художник, в первую очередь известен как плакатный дизайнер клуба-корабля А38 и театра Миклоша Радноти в Будапеште. Андрей Тот также известен, как основатель бренда Art Hekk – дизайнерской линии, посвященной эстетике отдыха на Балатоне, одного из главных курортов Венгрии. В Санкт-Петербурге он представит серию фигуративных художественных работ под названием «Соглядатай». Среди его тем чудаки, дачники, сицилийские мачо или пышные дамы в виноградниках.
Выставка устраивается при поддержке Венгерского культурного центра.

Сегодня авангард превратился в респектабельное "украшательское" искусство - так что выставки мастеров шока и эпатажа проходят очень чинно и благородно. Поэтому и в цитадели официального искусства Санкт-Петербурга - в выставочном центре Союза художников на Большой Морской, 38 - авангард Николая Сажина смотрелся вполне уместно.

Говорят, что вокруг человека, созерцающего пейзаж, возникает оболочка. Оболочка эта просторнее, чем можно подумать. Она становится промежуточным звеном между пейзажем и человеком. Если бы человек мог сорвать эту оболочку и унести, его ждало бы безмерное счастье, рай на земле.

Персональная выставка живописи и графики Алеся Фалея, лауреата 1 Премии Международной Биеннале графики в Санкт-Петербурге.
К Алесю Фалею трудно применить глагол рисует или пишет: когда художник создает графический лист, он более всего напоминает шамана. В тот момент он слушает только свой внутренний голос, рука сама движется по бумаге, нанося краску. В беспокойный ритм красочных пятен он вплетает слова, название работы, но чаще всего свой творческий псевдоним Мирон.
Во многом Фалей близок поискам художников ХХ века, но он прививает западному абстрактному экспрессионизму отчаянный и бесшабашный славянский темперамент. Порою кажется, что в работах Фалея звучат залихватские этнические мелодии.

Живопись группы «Ш.В.А.» обращена к личностным качествам своих героев. Эксперименты с живописной поверхностью, фактурой, привели представителей «Ш.В.А.» к использованию нетрадиционных материалов: гофрокартону , геотекстилю или вовсе к электромеханическим системам с использованием проводов, лампочек и т.п. Игровая эпатажность и провокационность, наряду со скрытыми геометрическими построениями
заставляет зрителя переживать противоречивые эмоции.

Санкт-Петербургский Творческий Союз Художников представляет ежегодную итоговую конкурсную выставку “Работы года 2018”. Первая выставка состоялась в декабре 2008 года. С тех пор участие в конкурсной выставке "Работы года" для многих художников стало традиционным. Более 100 произведений, созданных художниками за прошедший год, заняли выставочные залы на Невском, 60. Живопись, графика, скульптура, фотография, декоративно-прикладное искусство и арт-объекты...

Живопись Марголина проникнута гуманистической, человеколюбивой интонацией. Художник с какой-то наивной ранимостью относится к вечному распределению ролей — жертва, палачи, любопытствующие наблюдатели, равнодушная толпа, погруженная в свои низменные страсти» (Александр Боровский)

Музей Эрарта представляет постмодернистский учебник по модернизму, написанный российским художником Андреем Чежиным
Проект «Кнопка и модернизм» создавался и расширялся постепенно, его версии уже побывали в России, Европе и Америке. На выставке в музее Эрарта представлен наиболее полный вариант, выросший в авторский «Музей канцелярской кнопки».
Андрей Чежин создал объекты и фотоколлажи, в которых имитировал произведения и характерные приемы знаковых художников-модернистов. С большим знанием и иронией автор преподносит нам исключительность каждого творца.

Время – зеркало, в котором, как известно, ничего нет, если ты в него не смотришь.
Город ночью, вечером, утром – в переходное время – это зеркало, созданное человеком, но существующее уже без него, после него.

Более 100 авторов из России, Франции, Италии, Германии, Греции, Бельгии, Великобритании, США, Китая и других стран в международном выставочном проекте «Радикальная текучесть. Гротеск в искусстве» — это первое художественное исследование темы гротеска в музейном пространстве.

Форум подвел итоги работы программы социальных инвестиций компании «Газпром нефть» за 2018 год. Так силами волонтеров, партнеров и инициативных жителей в городах и поселках по всей России было реализовано более 2 тысяч проектов – от школьного телевидения и мастерской фьюзинга до создания сети детских площадок, арт-пространств и преображения целых кварталов.

Художники творческого объединения "Паразит" на гастролях в красном ДК Розы – это значит, что кровь смешалась с молоком, а революция примирилась с реставрацией? Узнаем из первых уст от одного из вождей "Паразита" Владимира Козина.

На выставке "Сокровища Родионовской живописи" представлены работы вологодского художника Евгения Родионова: лучшее, что создано автором за последние три года - картины так называемых псевдосказочного, сказочного и послесказочного периодов.

Художественную сцену конца ХХ – начала XXI века сложно представить без фигуры Петра Рейхета.
Темпераментный петербургский Протей успешно осуществлял свои замыслы в традиционном жанре портрета и в классических графических техниках, создавал экспериментальные абстрактные полотна, возводил инсталляции и проводил перформансы.

В прошлые выходные в Музее стрит-арта прошла вторая ярмарка современного искусства SAM FAIR.

Анонимный источник рассказал оперативникам о заложенном взрывном устройстве.

На импровизированный памятник даже повесили настоящий венок.

Арт-объект оценивается в 950 тысяч рублей

В картотеке судебного ведомства дело значится как прекращенное.

В "Эрарте" открылась юбилейная выставка, посвященная круглой и важной дате. Как видят современные авторы события столетней давности и весь ХХ век? Но важно знать, что когда ты смотришь на революцию, революция тоже смотрит на тебя.

В галерее "Рацио-Арт" открылась яркая и представительная выставка стим-панка. Известные питерские художники Виктор Григорьев, Андрей Сикорский, Александр Антропов и многие другие презентовали движущиеся, светящиеся, жужжащие объекты: роботов, рыб, паровозов, механических насекомых и животных... Есть даже очаровательная "девушка-инсектоид".

Известный центр авангардного и левацкого искусства ДК розы переехал на новый адрес (фабрика Красного Знамени) и открывает очередной сезон ярких выставок, умных лекций, полезных мастер-классов, театральных и кинематографических премьер...

Бесплатные мероприятия Спб завтра, 22 августа. Куда сходить в Петербурге бесплатно завтра - подборка крутых мероприятий от Piter.TV.

"Счастливое и активное долголетие» соберет активных людей старшего возраста в Летнем саду 27 мая.

Огромная очередь у входа в Манеж отметила открытие этапной и юбилейной выставки питерского Союза художников. За внимание зрителя поборются более 2000 произведений разных видов и жанров. Яркая и очень современная скульптура и декоративно-прикладное искусство вступают в очный спор с чуть более традиционной живописью.

Виктор Григорьев - петербургский театральный художник, механик, кинематист, создатель стиля и школы арт-механики. Автор соединяет в своем творчестве традиции художественного модернизма с законами механики, детские технические пристрастия с изобразительным искусством.

Бывший арт-директор студии Артемия Лебедева Вячеслав Кутеев разместил новый логотип Петербурга в своем Twitter, однако на сайте студии изображение пока так и не появилось.