Связанные материалы

Организаторы выставки запустили цикл лекций и кинопоказов, которые подготовили искусствоведы и художники.

Мировая премьера состоится 7 апреля.

На данный момент здание выполняет похожие функции.

Возгорание на улице Бабушкина охватило обстановку в 200 кв.м.

Также ведомство не намерено вводить льготы на стоянку у объектов социнфраструктуры.

Работы стрит-арт художника Бэнкси часто затрагивают острые социальные темы. С помощью искусства он демонстрирует обществу политические и социальные пороки.

Работы представила художница Ольга Батыршина.

Она будет работать меньше двух месяцев.

Пока сотрудники Комитета по энергетике не могут назвать даже примерные сроки включения батарей.

Глава Роспотребнадзора также отметила, что текущая обстановка не требует введения дополнительных ограничительных мер.

Пострадавший доставлен в реанимацию.

На выставке представят работы современных художников из ведущих галерей страны и частных коллекций.

Андрей Захаров работает методом "а laprima" — картина создается за один сеанс без последующих доработок.

Реалистичная скульптура создает впечатление, что чья-то большая голова тонет в реке.

Выставка можно будет увидеть с 17 сентября по 31 октября.

Итальянский дуэт художников The Bounty Killart рассказал о своих необычных скульптурах в рамках выставки в "Эрарте". Наш корреспондент записал беседу об искусстве.

Piter.tv поговорил с архитекторами и футурологами и узнал их мнение о современном искусстве.

Посмотреть на работы Олега Маслова и Виктора Кузнецова можно до 25 сентября.

Несмотря на пандемию коронавируса, в Петербург приехали иностранные музыканты.

Попасть на нее можно будет только в составе экскурсионной группы.

Он проводится в Петербурге с 2015 года. Фестиваль исследует неожиданные для театра территории и предлагает зрителю новый опыт восприятия и коммуникации с пространством.

Организаторы называют Poster Bar первым в городе баром, где вместо крепких напитков посетителям предлагают искусство.

Личность покупателя не разглашается.

Выставка откроется в ЦВЗ "Манеж" уже 13 ноября.

Картины можно будет увидеть до 22 октября.

В таком масштабе работы художников вне коллективной выставки показывают широкому зрителю впервые.

Работы фотографа Victoria’s Secret Fashion Show Рассела Джеймса и корейского художника Хона Сонёна уже можно посмотреть в Эрарте.

Выставочный проект будет транслироваться в прямом эфире всего один день.

Отец и сын Ануфриевы впустили нас в свою мастерскую и поделились своим видением настоящего искусства.

Уличные выставки Манежа на Исаакиевской площади вызывают неоднозначную реакцию горожан. Piter.TV узнал, как правильно вписывать современное искусство в городскую классическую среду, и насколько готов к этому Петербург.

Картину создал американский художник Дэвид Датуна.

Марина Варварина рассказала о планах музея современного искусства.

В Петербурге обсудили необходимость легализации граффити и стрит-арта.

На кражу картины у вора ушло всего 32 секунды.

Картина Рубенса находится на хранении у музея с 1976 года.

Более сотни художников разных возрастов из Санкт-Петербурга и Выборга собрались вместе чтобы посоревноваться в мастерстве живописи.

Выставка будет работать с 1 июля по 1 сентября.

Секс-символу российского кинематографа нынешнего поколения исполнилось 34 года.

Самую свою дорогую картину он продал за 30 тысяч евро.

Мы продолжаем исследовать мир искусства, и на этот раз побывали на открытой для всех желающих выставке в музее современного искусства. Эта подборка картин, представленных в Артмузе, не гонится за модными веяниями "арт-рынков", тем самым представляет особый интерес.

В АРТМУЗЕ проходит выставка картин, которые писались не одно десятилетие.

Ярмо Мякиля живет и работает в Хельсинки. Его творческая карьера началась в 1970-х годах. Он учился в Школе искусств и дизайна Хельсинкского университета и в Финской Академии художеств, где преподавал впоследствии. В ранних работах Мякиля нашли отражение политические движения и радикальная атмосфера конца 1960-х—начала 1970-х годов: он писал реалистические картины в темных, сумрачных тонах и часто обращался к темам жизни рабочего класса. Позже в его работах нашли отражение сюжеты из истории искусства, эстетика комикса, рок-н-ролльная традиция и образы современного кинематографа. В 80-е он исследовал в своем творчестве поп-культуру и феномен общества потребления. Способность Мякила соединять медийные изображения с мифологическими темами сделала его одним из самых значительных художников финского постмодерна.
На выставке MINDSCAPES представлены масштабные живописные полотна Ярмо Мякиля. Сюжеты этих работ основаны на сценах из жизни мальчиков-подростков, находящихся на пороге взросления. Автобиографичные по сути, эти картины «говорят» об универсальных вещах — добре и зле, гнетущем одиночестве — и воскрешают воспоминания и эмоции, связанные с детством.

Сегодня авангард превратился в респектабельное "украшательское" искусство - так что выставки мастеров шока и эпатажа проходят очень чинно и благородно. Поэтому и в цитадели официального искусства Санкт-Петербурга - в выставочном центре Союза художников на Большой Морской, 38 - авангард Николая Сажина смотрелся вполне уместно.

Говорят, что вокруг человека, созерцающего пейзаж, возникает оболочка. Оболочка эта просторнее, чем можно подумать. Она становится промежуточным звеном между пейзажем и человеком. Если бы человек мог сорвать эту оболочку и унести, его ждало бы безмерное счастье, рай на земле.

Художница Лейла Дарчиева делает аллюзии на современный мир, технологии и проблемы нашего времени.

Живопись группы «Ш.В.А.» обращена к личностным качествам своих героев. Эксперименты с живописной поверхностью, фактурой, привели представителей «Ш.В.А.» к использованию нетрадиционных материалов: гофрокартону , геотекстилю или вовсе к электромеханическим системам с использованием проводов, лампочек и т.п. Игровая эпатажность и провокационность, наряду со скрытыми геометрическими построениями
заставляет зрителя переживать противоречивые эмоции.

На Дне открытых мастерских в студии "Непокоренные"

На Дне открытых мастерских в студии "Непокоренные"

Живопись Александра Ситникова напоминает фантастическую мистерию, полную символизма и тончайших смысловых переплетений. При этом математическая выверенность и музыкальная ритмичность придают образам визуальную прямоту и ясность.

В прошлые выходные в Музее стрит-арта прошла вторая ярмарка современного искусства SAM FAIR.

Кто они - искусствоведы и кураторы арт-галерей, рядовые великой армии искусства? Без предварительных уведомлений и лишних церемоний поздним вечером конца недели пробираемся в галерею DiDi и включаем камеру-невидимку...

Торги состоялись в Гонконге.

Произведения художника находятся в Государственной Третьяковской галерее, Русском музее, "Росизо" и других музеях.

Для художественной жизни лето - пора спячки, а осень - время расцвета творческой активности. На выставках в Музее искусства Сакнт-Петербурга и в Библиотеке книжной графики это хорошо видно.

Алексей Чижов - волк-одиночка в петербургской богеме. Его картина мира - критическая, рефлексивная, академически точная и при этом злободневная и реалистически-фантасмагорическая - не ориентируется на требования арт-рынка или типовой вкус арт-критиков. И это, наверное, единственный питерский художник, читающий Иглтона и Жижека. Поэтому ведущему программы "АРТЛИКБЕЗ" было о чем потолковать с автором в его мастерской.

В социальных сетях первые посетители делятся фотографиями надувных розовых птиц.

"Боевой карандаш" - ленинградское творческое объединение середины ХХ века - встретился в ДК Громов с "колдовскими художниками" - лидерами современного нонконформистского искусства. Оказалось, что и остро заточенный карандаш советских карикатуристов, и брутальный осиновый кол секты "Свиного рыла" бьют в одну и ту же цель - в идиотизм повседневной социальной жизни...

Алгоритм при помощи распознавания лиц будет отмечать героев известных полотен на снимках

"Супрематическая композиция" Малевича уже выставлялась на торги. В 2008 году ее купили 60 млн долларов.

Полотна Кустановича отличаются оригинальностью и глубиной содержания. 

Ужасу выматывающей повседневности в схеме "работа-дом-работа" можно противопоставить только шок авангардного искусства. На такую мысль наводят перформанс и выставка арт-группы "Север-7" в Новом музее.

Теоретик и практик актуального искусства московский художник Дмитрий Гутов открыл в арт-центре "Пушкинская, 10" выставку "Дикарь ХХ века". Что нам могут сказать Маркс, Гегель, Ленин о современном мире? Оказывается, много интересного и полезного...

В «Борее» открылась «Антиперсональная персональная выставка Семена Мотолянца, который понял, что он ничего не понял в современном искусстве». В довершение других парадоксов здесь не куратор выставляет художника, а художник показывает кураторов. Четыре зала поделили между собой четверо энергичных кураторов нового поколения: Елизавета Матвеева, Анастасия Скворцова, Наталья Шапкина и Анастасия Котылева.

В легендарном арт-центре "Пушкинская, 10" среди новых выставок точно не затеряется псевдоюбилейная коллективная экспозиция в "Navicula Artis" под названием "100 ЛЕТ РЕВОЛЮЦИИ. СЕКСУАЛЬНОЙ". Есть ли еще порох в контркультурных пороховницах, разбирается программа "Артликбез"

Обязывающий день 8 марта позади, но в штаб-галерее колдовских художников шумно открывается международная женская выставка. Существует ли ещё сегодня так называемое "женское искусство", оппозиция художник/художница? Выясняем из первоисточника - у авторов выставки и искусствоведов.

Ведущие программы АРТЛИКБЕЗ побывали на выставке-аукционе Союза художников и выразили обидное для любителей и создателей коммерческой реалистичной живописи мнение. Но на то он и гонзо-репортаж!

Обнаженные и роскошные одалиски в интерьерах Левитана, Саврасова и Малевича, в окулярах замочных скважин, в ячейках супермаркета... На новой выставке в ДК Громов можно увидеть парадоксальное взаимодействие гламурного и прекрасного, общества потребления и общества ценителей искусства...

Проект «Любить | Tворить» посвящен парам современных художников, представленным как различные модели творчества. Составляющие эти пары художники живут и работают совместно, хотя и представляют каждый в отдельности самодостаточную, самобытную и яркую творческую личность
Санкт-Петербург, 6 марта 2018

В шикарную экспозицию в Мраморном дворце включено более 200 произведений декоративно-прикладного искусства, графики, живописи и скульптуры ленинградских художников, реализовавших жизнестроительный лозунг авангарда: «искусство в массы».

Персональная выставка Виталия Пушницкого в Новом музее представляет творчество художника, давно признанного одной из центральных фигур в современном искусстве Санкт-Петербурга. Выставка приурочена к 50-летию автора.

Сегодня Невский проспект - не только обычное место прогулок праздных туристов и деловых горожан, но и центр культурной жизни всей страны. Если пройти от Большой Морской до Литейного проспекта, обязательно попадешь на множество выставок и вернисажей. Мы выбрали три самых интересных открытия в один и тот же будний день.

В печально знаменитый День св. Валентина внимание всех влюбленных в искусство привлекли две яркие выставки с маркером "30+"

На яркой и представительной выставке в манеже непростые, но мирные русско-японские отношения привели к парадоксу: наши художники оказались большими японцами, чем сами японцы.

Агентство "РИА Рейтинг" опубликовало ежегодный рейтинг по качеству жизни регионов России.

Николай Копейкин - истинно народный художник. Его графика и живопись известны даже далеким от искусства людям, но особенно - злостным неплательщикам за электроэнергию)))

КИБЕРФЕСТ — один из крупнейших международных фестивалей медиаискусства, основанный независимыми художниками и кураторами в Петербурге в 2007 году. Фестиваль способствует появлению новых форм взаимодействия искусства и высоких технологий, развивая профессиональные связи между художниками, кураторами, инженерами и программистами по всему миру и знакомя широкую публику с произведениями в области робототехники, видео-арта, саунд-арта и нет-арта.

Григорий Майофис демонстрирует виртуозное владение старинными техниками фотопечати и остроумные сюжеты, в духе басни комментирующие ценности современного общества.

сто выпусков программы в одно видеомгновение

Сегодня, когда лучшие произведения человеческой мысли выходят коллекционными тиражами, когда целые библиотеки отправляются на свалку, пришло время поразмышлять о судьбе высокой культуры. Впрочем, авторы великолепной выставки в МИСПе не занимаются морализацией. Здесь материя или идея книги воплощает самые яркие фантазии в камне, дереве, металле, силиконе, краске, звуке, свете... Это значит, что книга жила, живет, будет жить и творить. А ты?

Алиса Юфа - художник с оригинальной манерой и тонким чувством юмора. Её картины - маленькие лирические комедии и мелодрамы на узнаваемом, но преображенном фоне питерских улочек и площадей. Главное качество произведений Алисы - микроволновое излучение теплоты и жизнелюбия, ощутимое в каждой, даже пасмурной по колориту работе. Вот почему с выставки в "Арт-Лиге" никто не ушел обиженным или грустным.